¿Qué necesita resolver un dibujo para que una escena pueda rodarse? La exposición de Pablo Buratti Del diseño a la pantalla, abierta en el Ayuntamiento de Logroño hasta el 29 de noviembre, permite acercarse al trabajo del storyboard y el diseño de concepto. Forma parte de Cuéntalo de Cine, cuyo programa principal se desarrollará del 6 al 14 de noviembre. Las entrevistas publicadas con el dibujante ofrecen ejemplos concretos para comprender ese oficio. Ficha de la exposición; presentación municipal del festival.
Construir Bagdad mediante el encuadre
Un ejemplo aparece en su explicación del trabajo para La habitación de al lado, donde el American Film Institute lo acredita como artista de storyboard. En una entrevista con Hipertextual de 2024, Buratti detalló cómo preparó la secuencia situada en Bagdad: recibió del departamento de arte información sobre el espacio y después estudió la planificación con Almodóvar y el ayudante de dirección. Los encuadres debían hacer comprensible el contexto de guerra sin revelar el lugar real donde se rodaba. Créditos del AFI; entrevista en Hipertextual.
El caso muestra una decisión narrativa condicionada por un problema material: qué parte del espacio puede entrar en la imagen. Buratti también precisó que varias soluciones dibujadas acabaron rodándose de otra manera. La planificación hacía posible discutirlas antes de colocar la cámara.
Para qué sirve reconocer una cara
Otro detalle de sus viñetas cumple una función distinta. En una entrevista con RTVE de 2021, Buratti explicó que procura acercar los rostros dibujados a los de los intérpretes cuando dispone de tiempo y referencias. Su objetivo es facilitar que el director identifique inmediatamente al personaje. Haber presenciado ensayos le proporciona información visual para hacerlo; si el reparto todavía está por decidir, ese parecido puede faltar. Entrevista en RTVE.
Así, un rasgo que parece puramente ilustrativo también organiza la lectura del documento. El parecido ahorra una comprobación mientras se examina la secuencia.
Un dibujo también puede dirigirse a los actores
El destinatario cambia según la necesidad. En una conversación con Ateneo Oculto de 2022, Buratti contó que Almodóvar le había pedido dibujar rápidamente una secuencia de un nuevo cortometraje para comentarla con los actores; el trabajo más intenso llegaría después, cerca del rodaje. Ese uso introduce una etapa de intercambio: la imagen permite conversar sobre una escena mientras todavía se está preparando. Entrevista en Ateneo Oculto.
La exposición logroñesa puede visitarse desde el 23 de octubre y anuncia visitas comentadas los sábados a las 18.00. Para leer estos materiales, los ejemplos publicados ofrecen tres preguntas precisas: qué espacio debe verse, quién necesita reconocer a los personajes y con quién se está discutiendo la escena.
Fuentes: Ayuntamiento de Logroño: exposición; Cuéntalo de Cine 2026; American Film Institute; Hipertextual; RTVE; Ateneo Oculto.
